O que seria do Cinema sem uma figura conhecida como diretor? Responsáveis por “visualizar” o filme e, com isso, tirar do papel (roteiro) o que ali está descrito, os diretores são a figura chave do processo de se fazer um filme, onde todos os outros departamentos de um longa metragem se encontram submetidos a sua visão, sejam eles a direção de arte, fotografia, figurinos e a produção como um todo. Dito isso, inspirados pelo trabalho daqueles que fazem acontecer por trás das câmeras o que vemos nas telas, nós decidimos trazer um novo quadro para vocês: Mestres da Sétima Arte, onde vamos apresentar um pouco mais sobre quem são essas figuras por trás dos nossos filmes favoritos.
Para a estreia desse quadro, decidimos começar com o pé direito falando sobre um dos maiores cineastas que o mundo já viu: Steven Spielberg! Vamos conhecer mais sobre ele.
Vida e Carreira
Início
Steven Allan Spielberg nasceu em 1946. De origem judia, Spielberg aos 13 anos de idade deu seus primeiros passos no cinema com a realização de curtas amadores. Em 1968, ele fez sua estreia profissional no cinema com um curta chamado Amblin (que mais tarde daria nome a sua produtora), que chamou atenção para o jovem cineasta ao ser premiado em grandes festivais de cinema no mundo, como o Festival de Cinema de Veneza.
Ascensão ao Sucesso
Se dedicando cada vez mais a sétima arte, Spielberg assinou contrato com a Universal, onde realizou seu primeiro longa-metragem: Encurralado, de 1972, um sucesso de crítica e público que acabou por alavancar ainda mais o nome do diretor, que daria sequência a sua caminhada com Louca Escapada, em 1974. Sendo esse último um sucesso moderado de público, que, porém, foi bem elogiado pela crítica.
Apesar do que foi dito anteriormente, foi em 1975 que Steven Spielberg lançaria aquele que é considerado o seu primeiro sucesso estrondoso: Tubarão. Junto de Star Wars (1977), de George Lucas, Tubarão foi responsável por dar início a uma nova era do cinema norte-americano, a dos Blockbuster: filmes grandiosos, com muito investimento em efeitos visuais e campanhas de marketing, feitos para arrastarem multidões para os cinemas.
Consagração
Após Tubarão, Steven Spielberg emplacou sucessos atrás de sucessos, se tornando cada vez mais consagrado a cada novo trabalho. Em 1977, ele lançou Contatos Imediatos de Terceiro Grau. Já no início dos anos 80, o diretor se uniu com George Lucas, seu amigo de juventude, para criação da franquia Indiana Jones, que teve quatro filmes: Os Caçadores da Arca Perdida (1981), O Templo da Perdição (1984), A Última Cruzada (1989) e O Reino da Caveira de Cristal (2008).
No decorrer da década de 80, Spielberg fundou também uma de suas produtoras, a Amblin Entertainment, que possui em seu currículo sucessos em que Spielberg atuou como produtor, como a franquia De Volta Para o Futuro (1985-1989) e Os Goonies (1985). Além disso, ele dirigiu um de seus mais amados filmes, E.T, O Extraterrestre (1982), e, do meio para o final da década, lançou os elogiados A Cor Púrpura (1985) e O Império do Sol (1988).
Novas conquistas
Nos anos 90, a popularidade e consagração do cineasta alcançaram mais um marco histórico. Em 1993, ele lançou o filme que para muitos é considerado sua obra-prima: A Lista de Schindler, que o rendeu seu primeiro Oscar de Melhor Diretor da carreira. No mesmo ano realizou também o primeiro Jurassic Park, sucesso estrondoso que se tornaria uma das franquias mais lucrativas do cinema. Um ano depois, o cineasta fundou sua outra produtora, a Dreamworks, que se destacou por realizar algumas animações de sucesso nas últimas décadas, como O Príncipe do Egito (1998) e a franquia Shrek. No final da década, ele lançou o também aclamado O Resgate do Soldado Ryan (1998), que o rendeu seu segundo Oscar de Melhor Diretor.
Já ao longo dos anos 2000, Steven Spielberg se dedicou para filmes de drama e de ficção, como A.I, Inteligência Artificial (2001), Prenda-me se for capaz (2002), Guerra dos Mundos (2005) e Munique (2005).
Atualmente
Alguns dos trabalhos mais recentes do cineasta incluem Ponte dos Espiões, de 2015, e O Jogador Número Um, de 2018. Vale ressaltar que o seu próximo projeto, Amor, Sublime Amor, tem data de estreia programada para dezembro de 2020 e trata-se de um remake do musical homônimo de 1961 (que por sua vez é inspirado na peça de teatro de 1957 de Jerome Robbins com músicas do compositor Leonard Bernstein).
Steven Spielberg é hoje um dos homens mais ricos do mundo, com uma fortuna de cerca de 3 bilhões de dólares. Estima-se que seus filmes já renderam ao todo cerca de 8,5 bilhões de dólares mundialmente, tornando-o o cineasta mais lucrativo da história do cinema. Além disso, ele é o diretor com o maior número de filmes presentes na lista do American Film Institute dos melhores longas americanos de todos os tempos, com cinco obras marcando presença.
5 Filmes para conhecer o Diretor
Tubarão (1975)
Como já dito, Tubarão foi um longa muito influente para o seu tempo, sendo um dos responsáveis a dar início ao modelo dos Blockbuster. Na trama, acompanhamos a história de um Tubarão Branco que após uma sequência de ataques a banhistas em uma praia na região nordeste dos Estados Unidos, faz com que um trio formado pelo chefe da polícia local (Roy Scheder), um biólogo marinho (Richard Dreyfuss) e um caçador profissional de tubarões (Robert Shaw) unam forças para caçá-lo. Com sequências tensas e de tirar o folego, embaladas pela icônica trilha sonora de John Williams (grande colaborador de Spielberg), Tubarão talvez seja o primeiro dos filmes obrigatórios do diretor em sua filmografia.
E.T: O Extraterrestre (1982)
Um dos mais amados filmes da saudosa década de 80, E.T: O Extraterrestre é um dos filmes mais cultuados do diretor. Spielberg aqui põe em cheque todas as características marcantes de seu cinema. Acompanhamos a história do menino Elliot (Henry Thomas), que faz amizade com um adorável Alienígena que está preso na terra e precisa voltar para casa. Junto de seus irmãos, Elliot decide ajudar o E.T, ao mesmo tempo que ele começa a ser procurado pelo governo americano para fins não tão agradáveis. Misturando elementos de comédia, fantasia e Ficção-Científica, E.T: O Extraterrestre é um dos filmes definitivos do diretor, que continua emocionando audiências ao redor do mundo com seus momentos inesquecíveis (muitos embalados, mais uma vez, pela trilha de John Williams).
Jurassic Park (1993)
Aqui temos outro sucesso estrondoso de Steven Spielberg, se tornando um dos seus mais famosos longas. Na trama, (baseada em um livro de Michael Critchton) somos levados, juntos dos doutores Allan (Sam Neil) e Ellie (Laura Dern), até um parque temático onde as atrações tratam-se de dinossauros que foram gerados a partir de material genético recuperado dos seres que habitaram a terra milhões de anos atrás. Jurassic Park, além de um filme de muito sucesso, foi um marco para os estudos a respeito de dinossauros no mundo todo. Especialistas afirmam que foi graças ao filme que a paleontologia ganhou vida nova, atraindo atenção de investimentos e de uma nova geração de jovens, assim como mudando o imaginário popular a respeito do assunto dinossauros.
A Lista de Schindler (1993)
A Lista de Schindler é considerada por muitos estudiosos da sétima arte como a obra máxima de Steven Spielberg. Contando a história de Oskar Schindler (Liam Neeson), um empresário alemão responsável por salvar milhares de vidas ao empregar judeus em sua fábricas durante o holocausto, o cineasta emocionou audiências ao redor do mundo todo com esse brutal e tocante relato de um dos mais sombrios períodos da nossa história. Uma das obras mais pessoais de Spielberg, tendo em vista suas origens judias, o longa se tornou o grande vitorioso do Oscar de 1994, levando as estatuetas de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Edição e Melhor Trilha Sonora (essa mais uma vez atribuída a John Williams, que aqui compôs um dos mais emocionantes temas de toda sua carreira).
O Resgate do Soldado Ryan (1998)
Em 1998, Steven Spielberg lançou O Resgate do Soldado Ryan, mais um dos seus mais famosos e queridos filmes. Inspirado em uma história real, acompanhamos um grupo de soldados no fim da Segunda Guerra Mundial, liderados pelo capitão John Miller (Tom Hanks), em busca de um paraquedista chamado James Ryan (Matt Damon), o único sobrevivente entre os quatro irmãos (que foram todos mortos no conflito, exceto Ryan) de uma família. Esse é um dos melhores, mais realistas e brutais longas a respeito a Segunda Guerra Mundial, com sequências marcantes que, como diz a lenda, causaram enjoo nos veteranos de guerra que foram assistir o longa no cinema e tiveram que abandoná-lo no meio.
Leave a Reply